李东昇先生花鸟画的特点；面貌者，画者精神风格也
作者：李东昇    转贴自：写意花鸟画成熟于明清，其间小写意若以精能者论，当属任伯年。百鸟百花，无一不能，亦无一不精。少有不承其衣钵以为立足之本者。东昇先生少年时即好书画。后因工作之故未能全身心投入，但一有闲暇，便挥毫弄色，陶醉其中，任伯年为其学习重点之一。数十年来，求索不止，自得其乐，不求闻达。    点击数：1379

　　写意花鸟画成熟于明清，其间小写意若以精能者论，当属任伯年。百鸟百花，无一不能，亦无一不精。少有不承其衣钵以为立足之本者。
　　东昇先生少年时即好书画。后因工作之故未能全身心投入，但一有闲暇，便挥毫弄色，陶醉其中，任伯年为其学习重点之一。数十年来，求索不止，自得其乐，不求闻达。
　　
　　小写意花鸟画虽以形、色为主，但更重用笔，所谓“皮之不存，毛将焉附”，此之谓也。用笔则必须注重书法，方有骨力支撑。东昇先生深谙此理，故书画并重，学而有成。
　　其画特色有四：
　　一曰格调清雅
　　格调者，画者陶襟气息也。
　　花鸟画凡手皆以色炫人，自鸣得意。殊不知，其格不高，其画必俗。不能养眼，何以养心？故东昇先生清醒洞察，深谙此理。为人处世，谦恭好学，滚滚红尘，落拓无羁，唯书画为其毕生所好所求。心无杂念，其格自高。画作谋篇布局，透出清新雅致；行笔施色，流露清风雅韵，为近世花鸟界所难见之品。
　　二曰色墨和谐
　　色墨者，画者功力悟性也。
　　调和色墨，融为一体，相让相犯，通幅协调，虽须手熟，更须心悟。此因人笔性悟性而异，也因人禀性天赋而异。心中豁达宽亮，手下轻松自如，方能自然和谐，相处无间。此亦花鸟画家定格之大关也。东昇先生能身体力行此法则，实属难能可贵。
　　三曰行笔自如
　　行笔者，画者操控技术也。
　　花鸟画，看似极易入手，故有“多买胭脂画牡丹”之谓，实则不然。色易惑眼，易遮蔽缺失之处，往往为人疏忽。小写意与大写意花鸟的区别在于前者多色，后者多墨。然二者皆重用笔，而用笔的区别在于前者精繁，后者粗简，虽异形而同质，即讲求书法性用笔。唯此方谓登堂入室。东昇先生行笔随心所欲，潇洒自如，已得个中三昧，故落墨敷色，浑然一体，有如神助，得天然之妙。
　　四曰面貌自具
　　面貌者，画者精神风格也。
　　东昇先生小写意花鸟画为写实一路。然其写实非描摹照搬客观对象，而是注入自我认识，自身情感，故能自由发挥，自成一格。画如其人，呈现一种清秀典雅的风貌。其行精准而不事刻画，其意唯美而自出机杼，其色鲜艳而清扬绝俗，其墨透亮而自然超拔。在不经意间，渐行渐成一己风貌。
　　数十年来投身书画的东昇先生，自行其乐，自品其味，自扬其风，自成其格，自悟其道，自得其果。其凭借实力，其身闪耀着一派晨光，引人入胜。识者将知其前程难以限量。