在当今中国画坛上，运萍先生似乎总是成为人们关注的焦点和热议的人物。这种关注与热议也许是由于他的山水画追求从“构成风”中脱蜕而出，开始向笔墨为本体的迁跃；
运萍先生人格气象的“三变”不仅体现在他的日常处世态度中，也体现在他的山水画作品中。先生作画常常新思突来，左右逢源顷刻间生成篇章严严之格局；然后层层点染收摄，笔法森森然，墨法温温然，最终完成宏阔的笔墨华章，也完成了他“寄乐于画”的笔墨体验。
　　近些年来，随着张运萍先生对中国画笔墨本体的深层体认，他更将思维的触角伸向绘画形态背后的民族文化立场和文化价值观上，并认为绘画是民族文化的载体，是文化价值取向的体现，游离于民族文化的单纯绘画是不存在的。于是，张运萍先生在探研中国画表现语汇的同时，又多了一份对民族文化形而上的道与形而下的艺的思考，并致力于寻找道与艺、自然与人文、造化与笔墨的转换途径和关口。
　　我们有理由相信，张运萍先生对国画中文化精神与价值的先行思考，和贯通道艺的率先努力，很可能是他日后山水画画法实践与境界品格嬗变的催化剂，和冲向艺术巅峰的推动力，以及引领画坛学术走向的文化资本，这一点我们通过张运萍先生的山水画艺术实践已分明看到了天边的曙光。