杨钦仕，1948年生于著名“书画之乡”安徽太和。笔名青石,号百师弟子，细阳平人，聚贤轩主。艺术大专毕业。中国老年书画研究会研究员，中国摄影家协会会员，安徽省硬笔书法家协会会员，太和县摄影家协会常务理事，太和县书画研究院副院长，高级书画师，阳光书画院院长，诗词歌赋艺术网总编。艺术画廊和书画院特邀专职书画家。出版有《杨钦仕书画精品集》《青石书法艺术》等。  近年创作的书画作品、收录于各种书画展销及拍卖图录专辑。具有浓厚生活气息的代表作木刻《雪里放映路》曾获省美展金奖；数幅精品书画被中国邮政国际集邮公司收录精印为珍藏集邮册全国发行。国画山水《太行春早》被八达岭新长城组委会荣誉入选为“中国新长城杰出艺术家”作品，连同书法题词被镌刻在“八达岭新长城文化公园”基石上，永久展示，永载史册。经常受国内数家著名艺术媒体邀请赐稿出版书画新作。
作品时常散见发表于《人民日报》《中国书画报》《新民晚报》《商界财富》《安徽日报》《中华诗人》《海外华文艺术专刊》等专业书报画册或网络媒体，或被党政机关、相关艺术画廊、企业单位等邀请书画创作或艺术交流。书画作品在众多画廊、艺术网站展销，被国内外众多诗词歌赋专家、书画爱好者、网络藏友及企业家收藏。
　　自幼酷爱文学、绘画、书法、摄影等艺术。幼年受族里私塾爷爷的熏陶而酷爱书法。闲暇之余无纸无墨，炕头地下便成了戳戳画画的习字平台，且日课百字，坚持不辍，日积月累，从不间断。至中学时代更是受美术启蒙老师、中国著名书画家、大学艺术系教授李传周的器重收为入门弟子，由此书法和美术两门艺术方以齐头并进，崭露头角。得益于此，有幸被部队某集团军特招入伍从事电影宣传及书画艺术创作数年，成就斐然。创作的样板戏曾巡展于北京军区，受到军区首长的赞赏和嘉奖；对艺术的追求和钟爱，已视书画艺术为生命的一部分，自觉不自觉地耕耘于砚池，挥毫于笔端，数十年如痴如醉、勤耕不辍。倾其全力继承传统艺术元素，集成现代艺术精华，吸收西方艺术细胞，并努力使之古今结合、中外相溶，最大限度的打造了个人艺术风格。基于此种古今中外艺术大融合的手法，其调侃式的篆刻了一枚铭章，自诩为“百师弟子”且永不辱其号。每每研习诗书画印之技法技艺，都严遵“三人行必有我师”的古训：不管报刊杂志或媒体网络，但凡出现有关书画艺术类、诗词歌赋文学类、摄影类等精彩图片或文萃，其必心动驻目浏览观赏，或下载复制于案几，上下而求索，细细揣摩，潜心研读。创作时博采广取、纳长补短已养成习惯或下意识行为。由于性情的使然，自踏入艺术之门就长年累月埋头拉车和默默耕耘，从不屑于各种头衔的追逐和炫耀。一直以为：艺品若人品，德高艺方馨。多年来怀着对艺术的虔诚敬畏之心，砺不言累、身不慵懒，年年月月浸淫在悟道的天地中而自得其乐；近年来作品被越来越多的行家和收藏者认可，颇感慰藉，莞尔心地常怀对赏识者的感激，对惠资者的崇敬。秉承此理念，劲乘十八届三中全会深化改革之东风，顺应国家大力发展文化产业大好形势，努力实现书画艺术强国梦，并为此奉献力所能及之力。始终如一坚持作品面向大众，反映生活，弘扬真善美，揭露假恶丑。力求紧跟时代，创新出彩，精益求精，雅俗共赏而让百姓喜闻乐见，以创作更富时代感和生活气息的作品回馈社会，飨于藏友。
   　 鉴于多年来书画作品被众多国内外收藏者惠藏，常有书画鉴赏家、收藏者和众多诗词歌赋行家里手于网络或媒体撰文鉴评。数年前，即有美籍华人、世界著名医学细胞生物学首席科学家，著名诗人、书画鉴赏及收藏达人黄国辉教授不但惠资收藏作品，还数次赋诗作序给以嘉评赏赞。节录点墨，略见一斑：
七绝-诗赠杨钦仕先生墨韵（2014年）：
             正气浩然庄亦重， 精深博远自生风。
             临池莫问青云句， 意在书台石砚中。
七绝-赠青石老师（2013年）：
             道法自然心向古，书风怀素墨中藏。
             日临张旭三千帖，不是人狂草自狂。
七绝-读杨钦仕老师隶书作品有感（2012年）：
             勤思慎行千古句，笔底含神苦练真。
             岁有鹅池浓墨染，清风满纸起香尘。
七绝-读杨钦仕国画《鹰击长空》（2011年）：
             寒松一树见精神，天外飞鹰画向真。
             握手双雄齐傲岁，毫巅立意共争春。
七律-读杨钦仕山水画《峡江晨霭》有感（2012年）：
             云烟飘散复缠绵，雾霭迷蒙象万千。
             高路白泉生古韵，寒松青石蕴贫禅。
             川南秀色篇篇好，笔底秋光夜夜圆。
             化尽墨缘求一纸，壶中日月梦中旋。
　　在为其出版书画集的序中黄国辉教授付笔撰道：每次阅读杨钦仕老师的书画作品，总觉精彩，尤草书更是笔走龙蛇，恣意璀璨，张弛有度，浓淡合适，挥洒自如，尽显书家挥笔时的纵横畅意......书家用墨，在乎用心，书体与文体呼应，乃字和文的交融。我觉得杨先生在这一点上做得较好。例如用楷书展示《为古稀老人画像》，用隶书描画《自勉》，用篆体响应《祭祖》，用草书写《思乡》等，都彰显其独出心裁，也最淋漓尽致的使用跳跃的线条诠释和展现了我的诗意。其实，此中更有书画家几十年文化艺术底蕴的积累和厚积薄发。在闲暇处观赏书画，如果读者用心，不仅可以欣赏中国方块字与国画的艺术魅力，也可以品味作者的艺术匠心所迸发出的人文思想。即如杨老师几十年挥笔遣墨，勤于鹅池边上的深沉思考和历练；忠于二王书风的法度神韵；倾于张怀草书的深度解析；勇于真草隶篆魏行诸体的笔法相互借鉴和大胆融合，从而衍生出书画同源的皴擦点染技法，丰富和提升了国画创作的灵性和观赏性。因此，我在思考，也在品味：诗书画的有机契合，能掌握艺术门类的触类旁通而举一反三，则为智者矣，杨老师做到了！我和青石先生多年来诗书画相互切磋，常常乐此不疲，大概就是源于诗书画心脉的相通吧！祝贺杨老师更上一层楼，勇攀艺术高峰！