书法就是以书写汉字而抒发意兴之法，因此人们又戏称书法为“抒法”。从王羲之“子教飞白书大有意”到苏轼“吾书意造本无法”……可见意兴就是书法创作的动力，核心价值。刘国永从多年前发表《书法艺术创作中的情绪因素初探》到近年“写意”之书的力倡、到当下“笔墨上追求精到，韵味上追求古朴，章法上追求变化”的践行，无不着眼一“意”字。
　　书法为什么具有“抒发”的审美功能？唐张怀瓘《书议》以为，书法具“无声之音”，有“无形之象”。前者聆听着书写运动在主观时间中流淌的韵律，这种音乐般的暗示，与人的情感运动相偕振，有如远古人类在拍着大腿的节奏中哼出劳动的歌，自有一种合于天籁的“韵”味；后者关注着汉字形象创造的具有视觉效果的空间形式，而这种客观存在的形式感，源于中国先民“远取诸物，近取诸身”的感悟。于是无声之音、无形之象共同构成汉字书法有如生命存在运动的形式。
　　基于此领悟，刘国永三十年来努力在这“无声之音”中构建属于“已意”的“无形之象”。上个世纪末，他由以帖学为主，转为碑帖兼融，以当代意识诠释书法经典，在“无声之象”的构建中寻求不主故常的分割效应，别有一番意趣：他将米蒂、黄道周、张瑞图和《石门铭》《瘗鹤铭》等结字之奇融入少字数的欹正互见；将王铎墨法变幻之趣融入多字数的枯湿相间；在书写上，以一波三折、直中有曲的运动线逆笔涩进，连绵贯通，有绕指之柔的形质，求绕梁之曲的韵味。刘国永笔墨的势强气厚、盘旋迴环，与他的汉字空间构成的大疏大密相谐调，呈现出有法而不拘于法的意趣，共同构成雄穆端庄且有视觉冲击力的气象。
　　值得关注的是，近年来，刘国永“无形之象”的构建，由汉字的结体推向汉字群的构章，这或许是对“笔法千古不易，结字因时相传”的生发，也顺应了人们审美观野的扩展而导致的审美需求的变化，毕竟我们的书法由实用净化为艺术，由书斋而进入展厅。但它不变的是状如生命形象运动的音乐般的书写。
　　刘国永以为，书法诸元素的组合形式——章法，贯注着作者生命形象存在运动意识，其多变的组构，应合读图时代人们的审美追求。书法由笔墨运动而至汉字结体而至章法构成，它的“无形之象”由自然形成到因时顺变，是发展趋势，其中动力源仍是一个“意”字，但它要合于“自然”之道。“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形势出矣”(蔡邕《九势》)。这告诉我们，按美的规律创造之“意”源于万物构成之法，肇于自然之道。蔡邕之论，不仅指向书写、结字，同样指向构章。构成形式美的黑白、虚实、疏密等要素的阴阳对立统一，即是最重要的自然法则。比如“字”间因“内贵实、外贵虚”而腾挪有致；“行”间因字大小，形错落而气息流畅、生机盎然。如果说汉字单体如“公孙大娘舞剑器”，汉字群体如“担夫争道”，那么集字成章，似乎就是状如生命存在运动的“人”、 “天”、“地”之“其惟虚空”的和谐共生。如此构成“一幅字就是生命流，一同舞蹈，一曲音乐”(宗白华)。但这种构成美不是现实美的直接反映，而是按美的规律的创造反映。