樊利杰说，悄悄爱上一个人的时候，独自享受忐忑的怦然心动，不愿说出来，只会把她放在内心最美的那个角落，不期待结果，却也享受爱带来的玄妙滋味。书法于樊利杰亦然。
十二三岁时，樊利杰和姐姐去黄河游览区游玩，在黄河碑林偶遇几百块不同书体和风格的书法碑刻，立刻被这些黑白相间的事物吸引。回去后他悄悄买来笔墨，私下不时临摹。偶然被同样喜爱写字的父亲看到，父亲一笑而过，估计把儿子的这点小小喜爱当做懵懂无知的“早恋”，认为不会长久。然而，樊利杰却将这即兴萌动的爱好转化成了一生的追求和坚持，不仅进行书法创作，还从事与书法相关的工作，书法终成为他的生活主题。
从王铎、黄道周、祝允明、米芾、颜真卿、张旭、怀素、孙过庭，一路上溯“二王”，樊利杰根据自己的兴趣摸索前进，没有名师指路，没有张扬自己的喜爱，从小一起长大的同学朋友偶有人知道樊利杰喜好写字，却没想到他对写字的热情那么持久。不张扬、不炫耀、不为结果名利，就这样爱着它、伴着它，不离不弃。祝允明、徐渭书法的大开大阖，王宠的淡雅简约，董其昌的宁静空灵，黄道周的生拙古趣，王铎的因势利导，都在有意无意中滋养着樊利杰的书法。他通过书法，感受古时的气息与情怀，用特有的方式与古人对话谈心。书法像一条连贯古今的河流，在樊利杰的笔下活了起来、生动了起来。王炳学先生说：“樊利杰具有很典型的中国文人性格，魏晋风流、士子风范浸染着他的灵魂与性情。这种很古典的文人性格让他可以独立地思考书法、理解书法。樊利杰是在用心灵和古人对话，直面古典，与‘二王’一起探讨笔墨，和李北海、苏黄米蔡饮酒话诗，探讨帖学流变，用灵魂去感悟书法的大爱与大美。这种文人性格决定了他与其他书家对书法的不同理解，也决定了他不同于别人的书法追求。”是的，樊利杰的书法追随自己的内心引领，振迅天真，悠游于书法的法度与乐趣之间，表现的是自己的快乐与痴情不渝的爱。
“快乐书法”是樊利杰多年书写的总结，写字带来的快感已成瘾，与书法的这场爱恋已经深入骨髓。他在遵守书法游戏规则的同时又丰富和完善这种规则，在逼仄的天地间挥洒自己的情绪。
王炳学先生还说：“他的作品古意盎然。书法作品都具有很浓郁的古典气息，观之如同与晋唐名士对话，仿佛在精心阅读的是古人手札。在当下书法领域创新高潮一浪高过一浪的鼓噪中，能够默默坚守着自己的艺术理想，在坚守中、在孤灯只影中享受自己的书法快乐，非常难能可贵，没有一定的定力和意志是很难做到的。与那些不在笔墨中下功夫，而天天沉迷于出新创新的所谓现代书法形成了鲜明的对比。古典是源是本，无源之水、无本之木只能如飘零的浮萍。”
樊利杰说：“学习书法的过程如一棵大树成长的过程，根扎得不够深，难以汲取丰厚的养分。树干长得不够粗，难以承受果实的负重。”樊利杰在自然成长之中自然而然地收获了果实，其作品获得中国书法最高奖第三届中国书法兰亭奖提名奖，入展第九、第十届全国书法篆刻作品展，以及楹联展、册页展、草书展、行书展、扇面展、新人展等几乎所有由中国书协举办的届展。这种行业内最为重要的专业肯定，不仅是对樊利杰实力的证明，也是对其艺术坚定执着的回报。
樊利杰不时穿越在魏晋与当代之间，在时空的骤然转换之间与书法对话。不知他是如何应对这种时空转变的，时代的变迁、审美趣味的转换是否让他产生过彷徨和纠结；在与当代名家的交往中，不同的观点、理念是否让他迷惘，我们都无须探求了。
“坚守古典是樊利杰书法的最突出特点。”在笔墨氤氲之中流连忘返时怎么遵循古典圣贤的法度，在形势感、刺激感以及疯狂表达的当代书法语言面前如何评判对错，着实让很多书家迷惑甚至不敢坚定自己的选择。“快乐书法”，如此简单而已。也正是如此，书法已经占据樊利杰的心灵，在与书法的厮守与相处中，他体验到另一种深入骨髓的爱。
樊利杰与书法的这段情缘还在生发，没有尽头。在新时代这片明媚的世界里以古为新，他正在和书法“谈情说爱”。(樊利杰，中国书法家协会会员、江西省书法家协会书法高研班导师) |
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